张望
1961年生，山东省美术家协会主席，中国美协理事,济南市文联主席，山东美术馆馆长，山东师范大学当代水墨艺术研究中心主任、教授、博士研究生导师，山东省政协常委，中宣部“四个一批人才”中国文化名家，国务院政府特殊津贴专家。
画 事 三 悟
文|张望
张望 《水墨人物》
一、确立个性
当今的中国画家们没有比把作品是否具有个性看得更重要的事情了。他们将更多的时间和精力投人到对个性的开发中来，使得画坛呈现出前所未有的纷杂局面。这其中既有真情实感的个性表现，也有故弄玄虚“伪个性”的宣泄。事实上，绘画个性的确立是一个既简单又复杂的事情。
张望 《水墨人物》
说简单是因为艺术就是个性的表达，没有个性就没有艺术的发展，这是我们都应遵循的艺术规律。说复杂是因为在实际操作中由于主观和客观因素的影响，其个性又极容易丧失。我们在挖空心思苦苦追求绘画个性的同时，往往忽略了这样一个基本原则，那就是绘画个性应是画家自然个性的真实体现，自然个性来自画家自身素质修养和心理状态，素质和心理因素的差异导致了画家认识和观念的不同，我们以不同的眼睛、不同的角度去观察体味大千世界，从而创造出风格迥异的绘画性格。
张望 《水墨人物》
由此可见，绘画个性的确立并不需要强求，而应是一个顺乎自然的生成过程，急功近利、哗众取宠、言不由衷的虚假“伪个性”是对艺术的裹读。每位画家从骨子里与生俱来地都有一粒属于自己的个性种子，只要条件适合，它都将会生根发芽结出果实，把握具有自然个性的自我，以真实的心灵才能实现真实可信的个性表达。
张望 作
二、寻找语言
语言是绘画个性思想的载体，是画家观照和体验自然的产物。以中国画的“笔墨”来说，历史上各种笔墨程式无一不是画家观察和表现自然的个人手段。然而手段不能作为我们绘画的目的，也不能孤立地评判绘画语言，因为语言本身无所谓优与劣，关键是看语言是否真正表述了画家的绘画意图，是否具有真情实感。表里不一的虚张声势都将葬送语言应有的真正意义，成为苍白的叹息和呻吟。
张望 作
“笔墨当随时代”，新时代新观念需要新的绘画语言，它的充实与发展有赖于画家真心的付出和艰辛的劳作，这一点已经被越来越多的人所共识。今天的中国画坛所表现出的繁荣景象，更多的是得益于对绘画语言的探索，这不能不说是我们走向更加成熟和辉煌的可喜现象。个性和心灵是无限的，作为心灵表现的绘画语言也应是无限的。
张望 作
三、讲究品质
对品质的高要求是当今社会生活的一大特点。人们讲究的是物有所值，其实对现在的中国画创作来说也同样存在一个讲究绘画精神品质问题。如今许多画家将绝大部分精力投人到绘画技术的表现上，“不在于画什么，而在于如何去画”已经成为流行的创作观念。这句话本身并没什么错误，关键是我们怎样去理解，积极因素一旦走向它的反面就会变成消极因素。
张望 作
“不在于画什么”并非意味着不讲究精神内容，“而在于如何去画”也不是只考虑外在的表现形式。画不是做工越精细越好，人物越漂亮越好，过分片面地追求表面形式，将生命刻画成行尸走肉的躯壳，这种缺乏精神内涵、矫揉虚假的作品无论如何也产生不出感人的艺术魅力。
张望 作
尤其是人物画创作，评价其品质就是衡量作品所具有的画家的精神含量，这种精神含量的多少是决定人物画成功与否的关键所在。人物画的核心是人，关注人的心灵，关注人类自然、真实、质朴的情感是人物画家的职责。这倒不是说让我们进行什么道德说教，而是要求我们以一颗正直善良的心、鲜明的爱与憎观察体验人生，关心人类共同的精神渴望，真善美永远是艺术的精神主题。
张望 作
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