说到柳宗元，很多人都会想到他的《江雪》，“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”
这首诗以白描的手法描绘了一个江心独钓的渔翁形象，寂冷的画面，孤傲的背影，千年来触动了无数人的心弦。
然而很多人不知道的是，除了这首《江雪》，柳宗元还有一首“渔翁诗”，美得令人心醉。
这首诗就名为《渔翁》，全文如下：
渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。
烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。
回看天际下中流，岩上无心云相逐。
这首诗同样入选《唐诗三百首》，如果说《江雪》给人的感觉是孤独，那么这首《渔翁》则是飘逸的，令人心醉。
“渔翁”其实在唐诗宋词中，并不少见。
例如张志和的“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”、李煜的“一壶酒，一竿身，世上如侬有几人”、黄庭坚的“半烟半雨溪桥畔，渔翁醉着无人唤”……
但是都没有柳宗元这首来得经典，震撼人心，尤其是“烟销日出不见人，欸乃一声山水绿”，千年来广受好评。
柳宗元写这首诗的背景和《江雪》一样，都是被贬永州后。
他被贬的那年33岁，正是大有作为的而立之年，他心中的苦闷忧郁可想而知。
为了排遣心中的愁恨，他只能寄情山水，因此留下了很多关于山水的赞歌。
在这首诗中，诗人将渔翁这一形象置于山水天地中，以淡雅的笔墨勾勒了一幅令人心醉的山水风景图，读来令人向往。
诗歌按时间顺序，从渔翁的日常生活写起。
他在傍晚的时候将船停靠在西山歇宿，等到天亮的时候，他以楚竹为柴烧火，又取了湘江的水，开始做饭。
原本睡觉吃饭是两件再平凡不过的事情，不过在柳宗元的笔下却充满了诗意，甚至有几分超凡脱俗之感。
“西岩”就是柳宗元在《始得西山宴游记》中所提到的“西山”，那里青山萦回，白水缭绕，曾令诗人乐而忘返，而渔翁歇在此处，该是多么惬意。
“清湘”、“楚竹”，其实说白了就是水和柴，但是经诗人这么一修饰，却仿佛注入了新的生命力，似乎连渔翁的形象也变得高大上，这便是诗人的高明之处。
接着两句“烟销日出不见人，欸乃一声山水绿”，是最为人所称道之处。
在旭日东升之时，薄雾也随之消散了，江面四周静悄悄的。
忽然碧绿的山水中传来一阵声响，原来是渔翁摇着船橹，缓缓而来。
这两句将“只闻其声不见其人”的境界写到了极致，而在这样寂静的山水间，渔翁的摇橹声就显得特别悦耳。
“绿”字用得最为传神，就像王安石的“春风又绿江南岸”，原本是形容词，却成了动词，使得画面增添了几分灵动之感。
接着诗人笔锋一转，又写到了日出后的景象。
那时渔翁驾着小舟已至中流，他回首望去，只见远处的山顶片片白云浮动着，好似在追逐着。
诗歌到此结束，但是那种缥缈出尘的意境却一直萦绕在读者的心间。
全诗就像一幅飘逸的画卷，美得令人心醉，尤其是“烟销日出不见人，欸乃一声山水绿”一句，广为流传。
但也正是这两句引起了千年的争议。
苏轼在读到这首诗时，盛赞这两句，但是他却认为诗歌到此就可以结束了，最后的“回看”两句可有可无。
后来的严羽、胡应麟、沈德潜等人都赞同东坡的观点，甚至有人说后两句是画蛇添足。
但也有人不同意这个观点，认为柳宗元这首诗的高明之处正是在结尾两句，删去反而失了意境。
我比较认同苏轼的观点，有一种“言已尽意未绝”之感。
不知你更赞同哪一种观点呢？
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作者：凯紫
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