吉卜力有一部简单纯碎又感人至深的动漫电影——《我的邻居山田君》。
其中每一个片段都以一句简单的俳句引导，这种高度凝练的艺术有一种清淡，寂寂的美。
春雨やものがたりゆく蓑と傘 蕪村
那道尽一切的 蓑衣与雨伞
頓て死ぬけしきは見えず蝉の声 芭蕉
即将死去 眼前景致不再见 声声哀蝉
蛸壺やはかなき夢を夏の月 芭蕉
章鱼壶中虚无梦，天边夏月
梅が香にのっと日の出る山路かな 芭蕉
山路梅花香 蓦然现朝阳
古人有一种心情，叫做“一期一会”。这个来自日本茶道的用语，是指你一生只能在此时遇见这一杯茶，请用这种心情认真品味。俳句也是如此，都是写小情小景，其中却有无限天地。写的时候，必须简单又郑重，读的时候，也必须简单又郑重。心绪杂乱的人，是欣赏不了俳句的。
俳句起源于汉诗绝句，在日本逐渐演化，并通过著名诗人松尾芭蕉发展成型。俳句诗体植根于大自然和我们的感官世界，通常用于记录诗人对特定一个时刻的景致，加以精准和深入的观察。
松尾芭蕉
被称为日本诗圣，一般均以芭蕉直接称呼他而不用姓氏。他一生曾用了许多笔名，如早期取的俳号桃青，用以表示尊崇唐朝诗仙李白，“李白”“桃青”刚好相对——也是诙谐的趣味。前者指的是未成熟的桃子或青色桃子，而后者则为白色李子。 由于其弟子送了一株芭蕉树给他，他的庭院就称为芭蕉庵，他便开始使用芭蕉为俳号。芭蕉一生游历，走过的艰难困苦常人难以想象。
介绍了松尾芭蕉，相信大家对徘句仍有很多好奇和不解。不急，这就和大家一起探讨。
问题一：何为俳句
俳句，是日本的一种古典短诗，由“五-七-五”，共十七字音组成。
俳句的创作必须遵循两个基本规则：
①俳句由五、七、五三行十七个字母组成，当然了，这是以日文（假名）为标准的。
②俳句中必定要有一个季语。所谓季语是指用以表示春、夏、秋、冬及新年的季节用语。在季语中除“夏季的骤雨”、“雪”等表现气候的用语外，还有象“樱花”、“蝉”等动物、植物名称。另外，如“压岁钱”、“阳春面”这样的风俗习惯也多有应用。这些“季语”通常带着日本人民对于幼小时代或故乡的一种眷恋之情。
拿芭蕉的那篇《千住》作为例子：
行く春や
鳥啼き魚の
目は涙
季语是“春天逝去”，春将归，鸟啼鱼落泪。两番感慨，吐尽爱春之心。
问题二：何为季语？季语有哪些？
季语即象征性表现春、夏、秋、冬、新年五个时节的词语。比如，一说到“樱”，我们知道她是代表春季的花，就会联想到四月初旬时的景色和氛围。这就是季语的魅力。
季语一般具备以下三个特点：
季节感
联想力
象征力
问题三：俳句一定要有季语吗？
答案是不一定，就像问诗是否要押韵一样，这是个没有定论的问题。
现在有一种无季俳句，顾名思议，就是不要俳句中的季语。小林一茶有一首俳句便没有季语：
“撒把米也是罪过啊，让鸡斗了起来。”
还有一种自由律俳句，彻底地连俳句的格式也放弃，虽然它一直未成为俳句的主导，但对于中国人来说，要写一写汉俳的话，还是写这种自由律的俳句要来的好一些。但总的来说，没有了季语，就再也没有了那种传统的韵律美，不再像是俳句了。
问题四：俳句译为汉语，是不是失去了韵味？
俳句的意境与汉诗更多有相通之处。俳句的妙处，是在攫住大自然的微光绮景，与诗人的玄思梦幻对应起来，造成一种幽情单绪，一种独在的禅味，从刹那间而定格永久。而这种禅寂，在中国的诗歌里也屡有体现。比如王维的诗句：“爱染日已薄，禅寂日已固。”《偶然作》、“一悟寂为乐，此生间有余”《反复釜山僧》等。
但若把日语翻译成中文，总是难免失去韵味，个人觉得，虽然说日文来自于汉字，但其发音跟汉语完全不同，而诗恰恰是一种无法翻译的事物，别的语言总也无法传达个中精妙。所以说想要真正读懂并欣赏俳句，还是学一点日语为好。但读不懂日语也并不妨碍我们体会俳句之美。
问题五：如何写好汉俳
了解俳句是容易的，技法规则网上一搜多如牛毛，但想要写出味道却很难。俳句，不是需要大量写，而是如唐诗宋词那样，需要大量阅读。熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。读的作用，比写的作用大。就如学外语，语感是第一关。熟读之后，再去写便知道自己的程度了，加上多练习，终究会上道。
此外，诗歌尽然是一种形式，论其实更高的却是文字之外的神性，完整的传达这种神性，技巧固然要，最终却还是为了捕捉人所独有的超然物外的格调。
最后分享一些喜欢的俳句。也希望你把喜欢的也分享给我哦，欢迎留言。
世の中は三日見ぬ間桜かな
不见方三日，
世上满樱花。
——大岛蓼太
さびしさや 一尺消えて ゆくほたる
流萤断续光，
一明一灭一尺间，
寂寞何以堪。
——立花北枝
朴树散花，
不知去向。
——川端茅舍
人の世のものとは见へぬ桜の花
人世皆攘攘
樱花默然转瞬逝
相对唯顷刻
露のふる先にのほるや稲の花
朝露时日促
流连宛转伴稻禾
离别只顷刻
愿うことあるかも知らす火取虫
谁知生平愿
或见飞蛾自投火
心有戚戚焉
——土方岁三