世界上没有任何一个国家的人像中国人一样赋予了花卉草木这么多这么深的人类情感。松柏坚、兰花幽，梅花贞，菊花洁，竹子劲，一草一木皆各抱本心，彰显着本该属于人类的性格与品质。中国人性格中的婉转与含蓄也在对花卉草木的欣赏中展现的一览无余。
在祖国母亲70岁生日来临之际，我挑选了十五种有着吉祥美好寓意的花卉纹，算是为祖国母亲献上一份礼物。
菊花：不是花中偏爱菊，此花开尽更无花
九月，秋风渐起，百草凋零，而菊花往往于此时盛开，引得文人雅士竞相歌咏。或被赞为长寿之方，有“延寿翁”之称；或被用于修仙之术，有“食之者通神”之誉；或被认为是隐逸君子，有“正直浑厚之气”、“清逸冲穆之光”。到清代，菊花更是被尊为九月花神，受到皇家的尊崇。人以菊名，菊以人重。由隐而神，由寿而仙，菊花的种种意象交织在一起，为人们传唱至今。
清陈枚月曼清游图册-重阳赏菊
《月曼清游图》册以每月的气候变化为背景，描绘了宫女们随其女主人在庭院内外的游赏活动。九月，描绘了金秋九月宫中贵妇赏菊的情景。在中国传统文化中，菊是高贵、高洁的象征，又赋予吉祥、长寿的涵义。
南宋朱绍宗菊丛飞蝶图页
图绘丛菊盛开。花分黄、白、蓝、紫四色，构图繁复，灿若文锦。虽是篱边野景，却饶富贵典雅气象。
清料花钿子
牡丹：唯有牡丹真国色，花开时节动京城钿子是清代中期之后旗人妇女的特色头饰，钿子上配以各色称为“钿花”的饰件，这些饰件可以拆卸，能够根据流行风尚进行更换。钿子一般在穿着吉服、常服时佩戴。这件钿子装配有以碧玺制作的菊花。
端丽妩媚，雍容华贵，兼有色、香、韵三者之美，让人倾倒。
历史上不少诗人为它作诗赞美。如唐诗赞它：“佳名唤作百花王”。又宋词“爱莲说” 中写有：“牡丹，花之富贵者也”，名句流传至名。“百花之王”、“富贵花”亦因之成了赞美牡丹的别号。唐朝人更爱牡丹，曾在牡丹花开季节，举行牡丹盛会，长安人倾城而出，如醉似狂。宫中亦爱重牡丹，诗人李正封赞它为“国色”、“天香”，唐皇极为赞赏。“国色天香”亦从此成了牡丹的又一雅号。
牡丹以它特有的富丽、华贵和丰茂，在中国传统意识中被视为繁荣昌盛、幸福和平的象征。
仇英《人物故事图》册·贵妃晓妆
此图以杨贵妃清晨在华清宫端正楼对镜理髻为中心，将宫女奏乐、采花和携琵琶等情节同现于一个画面，集中表现了贵妃爱牡丹、喜簪花、善声乐、好打扮的习性，也概括反映了贵妃奢华纵乐的生活内容。
清康熙黄地珐琅彩牡丹纹碗
芍药：丈人庭中开好花，更无凡木争春华碗外以黄彩为地，其上以粉、蓝、绿、紫、藕荷等色彩绘8朵盛开的牡丹花。碗底蓝料彩方框内楷书 “康熙御制” 双行四字印章款。
由于珐琅新瓷是在康熙晚期才创烧成功的，数量极少，传世品十分罕见，尤显其珍贵。
芍药花开在春季之末，是五月的花神。自古便是爱情之花，年轻男女在离别之时赠与芍药，表达爱慕之情。
《诗经.郑风》中有云“维士与女，伊其相谑，赠之以芍药”，故芍药又被称作将离。芍药丰硕艳丽，妩媚多姿，形似牡丹，初为人所识的时候，多只有红色，所以习惯上人们又把芍药称之为红药。姜夔的“念桥边红药，年年知为谁生？”写的就是芍药。到了宋代以后，芍药得到了空前的发展，花色也演变有红、黄、紫、白等色。
清尤荫芍药图扇页
图中绘一茎三头的淡粉色芍药，与牡丹叶片分叉呈掌状不同，芍药叶片不分叉且狭长，芍药因开于春末，故亦名殿春花。
清郎世宁花鸟图册-芍药
梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。
例如陆游的梅花绝句：“雪虐风饕愈凛然，画中气节最高坚。过时自合飘零去，耻向东君更乞怜。”梅花因附着了君子人格，在恶劣环境中依旧含香绽放，即使过时飘零，也不会向春风乞求怜悯，这一点不正是儒家君子人格中的死而后已，不改初心吗？
清蒋廷锡绿萼梅图页
图中枝上梅花疏落，呈未开、将开、半开、盛开各种形态，花萼皆以绿色染，表明其品种为梅花名品——绿萼梅。
宋赵佶《梅花绣眼图》页
图中梅枝瘦劲，枝上疏花秀蕊，一只绣眼俏立枝头，鸣叫顾盼，与清丽的梅花相映成趣。
清雍正珐琅彩梅花图碗
兰花：幽谷出幽兰，秋来花畹畹外壁施黄彩地，纯净无瑕，上绘梅花一株，虬枝横斜，红、白两色梅花娇美艳丽，一侧题五言诗：“只言花是雪，不悟有香来。”诗句上首署篆印“先春”一方，下首有“寿古”、“香清”二印。
兰花之性情在其高洁，因生于深山野谷之中，寂寞林泉，不与群芳争艳，故有清婉素雅与隐逸脱俗之气，深得士人倾慕。
古人赞曰：“兰之香，盖一国”，故有“国香”的别称。
兰叶终年常绿，多而不乱，仰俯自如，姿态端秀、别具神韵，花素而不艳，亭亭玉立。
兰花香独具四清（气清、色清、神清、韵清），给人以极高洁、清雅的优美形象，被喻为花中君子。
在古代文人中常把诗文之美喻为“兰章”，把友谊之真喻为“兰交”，把良友喻为“兰客”。
明仇英兰花图页
清余穉花鸟图册-兰花
在佛教上被认为是西方净土的象征，是孕育灵魂之处。
佛身多置于莲花之上，所以佛座亦称莲座。
历代诗人赞美莲花出污泥而不染，清涟而不妖，中通外直，把莲花喻为君子，给以圣洁的形象。
在百花中它是唯一能花、果（藕）、种子（莲子）并存的。
莲花以它那美、爱、长寿、圣洁的综合象征成为中国人喜爱的名花，因此常藉与“连”同音组合在传统的吉祥图案中。
清乾隆粉彩荷花图盖碗
清百宝嵌莲藕图盒
清雍正粉彩荷塘图玉壶春瓶
水仙开花于新春佳节之际，被视为新岁之瑞兆，也是吉祥之花。冰肌玉骨，清秀优雅，仪态超俗，雅称“凌波仙子”。
南宋佚名水仙图页
图中水仙花开，清新可人，叶片四展而不零乱，飘逸潇洒，并将画面分割成五部分，花蕊处于中心偏上位置，引人注目。
花瓣以尖细之笔勾勒轮廓，再染白粉，花蕊以橘黄点染，设色淡雅清逸。此图着笔简洁而韵味无穷。
元剔红漆水仙花纹盘
图片来源故宫官网
萱草：慈母依堂前，不见萱草花
萱草又称黄花菜。其叶丛生，粗看像兰叶，花朵状如漏斗。
母株开花六至九朵，千姿百态。
中国历代诗人的眼中把萱草看作使人忘忧消愁、怡养心情的花卉。因此萱草又称“忘忧草”。
西方人过母亲节，送的花是康乃馨。在中国，作为母亲的花的就是萱草。中国习惯称的北堂，是指家里主妇的居处，也就是母亲所居之所。而这北堂也称为萱堂。萱草在中国人看来就是母亲的花，用萱草来比喻母亲的诗文真是举不胜举。孟郊有那首千古传诵的歌咏母爱的《游子吟》：“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。”这里的寸草，其实也就是萱草。
清蒋廷锡萱草图扇页
清余穉花鸟图册-金针花
清邹一桂联芳谱图册-含笑、忘忧
早在先秦时代，诗人们就已经关注草木花卉，中国现存的第一步诗歌总集《诗经》中已出现观赏性花木，比如《桃夭》一篇，就是先以桃花怒放的场景写出姑娘出嫁的喜悦心情，又以桃花盛开、果实累累的想象，寄托婚后子嗣旺盛的美好期待，再以桃叶之茂盛期盼家庭和睦、万事兴旺。
南宋佚名碧桃图页
清雍正粉彩八桃图天球瓶
玉兰：腻如玉指涂朱粉，光似金刀剪紫霞瓶体上以粉彩描绘桃树一株，枝繁叶茂，自瓶底沿腹部蜿蜒而上，八颗硕大饱满的桃实压坠枝头。
玉兰既寓意高洁清雅，又寓意吉祥如意，可谓雅俗共赏。古典园林里常将它与海棠、迎春、牡丹、桂花一起栽种，构成“玉堂春富贵”好寓意。玉兰是高大的乔木，常栽植在园林里的层层院落里。初春开花时，满树点点白花，盛花时若雪涛落玉，莹洁清香，蔚为奇观。
清余穉花鸟图册-玉兰
而紫玉兰在古代还有很多别名，其中大部分已逐渐被人们淡忘，唯“辛夷”与“木笔”二名常被人提起。
为何名之为木笔？原来，紫玉兰含苞未放时，苞长半寸，而尖锐俨如笔头，且长满青黄茸毛。古人见到它的样子，就想起了毛笔的笔头，故称之为木笔。这个名称，有形有意，不仅生动有趣，通俗易懂，且留给文人墨客极大的想象空间。
明沈周《辛夷墨菜图卷》
此画共两段，后段绘折枝辛夷，运用没骨法，淡墨与色彩并用。枝干挺劲，树叶鲜润，花色紫绿黄相间，淡雅明丽。
清邹一桂联芳谱图册-金钱、木笔
海棠花姿潇洒，花开似锦，自古以来是雅俗共赏的名花，素有“花中神仙”、“花贵妃”、“花尊贵”之称，栽在皇家园林中常与玉兰、牡丹、桂花相配植，形成“玉棠富贵”的意境。历代文人多有脍炙人口的诗句赞赏海棠。陆游诗云：“虽艳无俗姿，太皇真富贵。”形容海棠艳美高雅。
陆游另一首诗中：“猩红鹦绿极天巧，叠萼重跗眩朝日。”形容海棠花鲜艳的红花绿叶及花朵繁茂与朝日争辉的形象。西府海棠春季花开，娇艳动人。淡粉的花朵三无成簇挂在枝顶，开花时如粉嫩云霞一般：“初如胭脂点点然，及开则渐成缬晕明霞，落则有若宿妆淡粉”到了秋日，鲜红的果实就如同小灯笼一般缀于枝头，味道酸甜可口，可以鲜食。海棠并非仅指一种植物，花卉古籍《群芳谱》记载海棠有四种，分别为贴梗海棠，垂丝海棠，西府海棠，木瓜海棠，合称“海棠四品”。张爱玲曾叹人生恨事之一是海棠无香。然而西府海棠却是既香且艳，是海棠中的上品。
清邹一桂联芳谱图册-贴梗、垂丝
清钱维城花卉图扇页
虞美人，相传是以古时项羽的爱妾命名的。在虞美人花未开时，在其花蕾上会包着两片绿色白边的萼片，垂独生长在花梗上，如含羞的美女静立在那里。而等到花开的时候，萼片会脱落，虞美人变脱颖而出，犹如花中仙子剥开花瓣而出，艳丽无比。
虞美人这种别名丽春花的小草在唐以前很少进入文人视野，宋以后却被文人雅士所发现和重视，成为吟咏赞美的对象。借助 “霸王别姬’这一可歌可泣的历史故事，通过吟咏虞姬化身的虞美人草，抒发自己面对民族屈辱的无奈、伤感和怨恨，呼唤坚贞不屈、以身殉国的爱国主义精神。
清恽寿平虞美人图扇页
恽寿平出古入新所创立的“没骨”法描绘初夏盛开的粉色、红色虞美人，花瓣圆润，花叶较为狭长，呈羽状分裂，花茎上的绒毛亦用点笔画出，颇具摇曳多姿的娇娆之美。花瓣、叶不用墨笔勾勒轮廓线，全以色彩点染而成，达到了他所追求的色、光、态、韵俱佳的艺术境界。
清雍正粉彩虞美人图盘
百合花有着云裳仙子的美称，外表非常的清新亮眼，又寓意百年好合、百事合意美好愿景，是很多人都非常的喜爱的花朵之一。“接叶有多种，开花无异色。 含露或低垂，从风时偃仰。 ”此首诗为后梁宣帝之第三子萧察描写百合花的作品，首两句由叶至花，后两句由花到姿，描绘出百合花的叶子，花容清新、自然的感觉，具诱人之姿，如同在我们眼前展现百合花的真趣和神髓。
大诗人陆游也利用窗前的土丘种上百合花。他也咏曰：“芳兰移取遍中林，余地何妨种玉簪，更乞两丛香百合，老翁七十尚童心”。
明永乐剔红漆百合花纹盒
清余穉花鸟图册-百合
明百宝嵌玉堂富贵图盒
此盒盖面分别嵌玉兰、海棠、牡丹、寿石、绶带鸟、菊花、彩蝶。四壁嵌枇杷。玉兰、海棠谐音“玉堂”，牡丹寓意“富贵”，彩蝶、寿石、绶带鸟寓意“长寿”。
明陈洪绶《玉堂柱石图》页
玉兰、海棠因谐音“玉堂”，泛指住宅，与湖石合画寓意“玉堂柱石”。
清雍正 粉彩玉堂富贵图盘
岁寒三友：梅兰竹盘内外壁绘象征“玉堂富贵”的玉兰和牡丹。花木图案从盘外壁延伸至内壁，这种构图方式称为“过枝”。
在历代的咏花诗词乃至有关花木的绘画作品、插花作品中，花木一般都内附了人类的道德品质，而生成了人文之美。最为显著的便是松柏与梅兰竹菊，松竹梅被誉为“岁寒三友”。
松柏所具有的端正刚劲与不惧风寒的本性，正视儒家所期待与向往的君子人格。而在牡丹花备受青睐的时代，梅兰竹的地位并不高，然而其品性风云在历代文人雅士的诠释和歌咏中逐渐人格化，并成为人们抒情写意的最佳载体。
松竹梅“岁寒三友”图案是明清瓷器中常见的一种装饰题材。松树长青不老，竹有君子之风，梅花凌霜傲雪，古代文人骚客多以松竹梅的高风亮节自喻。
明永乐青花缠枝花纹松竹梅图盘
清银镀金嵌珠翠梅竹纹头花
青花釉里红松竹梅纹瓶
画面以翠蓝色的青花绘梅树枝干、松针、竹及山石，以色彩略暗的釉里红描绘苍老的松干和傲寒的梅花，尤其令人称道的是图中以竹叶组成一首五言绝句诗：“竹有擎天势，苍松耐岁寒，梅花魁万卉，三友四时欢。”以诗寓画，画中藏诗，匠心独运。
注：文中所用图片，除说明外，均为本人在故宫“万紫千红”展上实拍