冬天是一个苦寒的季节，在古诗中也常表现得很悲凉，而王维的这首《山中》，却让冬天有了春天般的感觉，十分耐人寻味。
山中
王维（唐）
荆溪白石出，天寒红叶稀。
山路元无雨，空翠湿人衣。
法国著名艺术家罗丹说：“真正的艺术家，往往能在别人司空见惯的事物中发现出美来。”
这首诗中，本是很平常的景色，但王维将它描绘得十分生动。
前两句是说，由于冬天降水逐渐稀少，荆溪中也露出了嶙峋的石头，天气寒冷了，树上也只有稀稀拉拉的红叶了。这两句重点在颜色，作者并未点明季节，但通过一“红”一“白”两种颜色，让人很清楚是冬季。
最妙的是后两句。意思是说，山中本来是没有雨的，但让人感觉衣服被“空翠”打湿了。
这里可以有两种理解，一种是说山中的雾气将树叶润湿，所以在树下感觉衣服也湿了，这样解释也可以，但没有将“空翠”的意境传达出来。
另一种理解说，天气寒冷，只有松柏等四季常青的树木还充满绿意，山中的常青树到了冬天仍然蓊蓊郁郁，感觉衣服都被这满眼的绿色打湿了。
这样理解，诗歌就具有了梦幻般的意境。
陶渊明《归园田居》的诗云：“道狭草木长，夕露沾我衣。”唐代诗人张旭《山中留客》一诗中说：“纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。”表达的都是第一种意境，是露水、云雾将人的衣服润湿。而王维则展示的是一种幻觉，让诗歌插上了想象的翅膀。
苏轼评价王维的诗歌“诗中有画，画中有诗”，从这首短短的五绝中就可见一斑。王维本身就是一个画家，他非常善于将画的意境融入到诗中。
中国几千年来的文化孕育了独有的美学观念，在中国画中，表现为崇尚写意、虚实相生、情景交融等特点。尤其是山水画，最能体现中国人的美学理念。
美学大师宗白华认为，艺术的境界就是要能化实境为虚境，创形象为象征。中国人崇尚自然，但在艺术中又会对自然加以创造，融入人的情感，使得中国的诗歌和绘画表现出极大的张力。