国画是中华文化宝库中一枝灿烂的花朵，与诗词歌赋一样，是中华文化的精髓。
国画有很多门类，如山水画、人物画、花卉、工笔花鸟等等。
国画注重具象、写意，在几千年的发展中一直重视构思，讲求意在笔先和形象思维，注重艺术形象的主客观统一。每一幅画卷都蕴含着画家对社会人生和艺术的认识。
国画在历史上又形成不同的流派，比如以关仝、 李成 、 范宽为宗师的北方山水画派； 以董源 、 巨然为宗师的南方山水画派；以宋文同、苏轼为代表的湖州竹派；还有岭南派、江西派等等。近代又有由张善子 、 张大千昆仲共同创建的大千画派。
每一幅国画都是一段人文史，每一幅国画都是一首诗。
——《汉宫春晓图》
明 仇英 汉宫春晓图
《汉宫春晓图》是明代画家仇英创作的一幅绢本重彩仕女画，现收藏于台北故宫博物院。
这是一幅人物长卷画，生动地再现了汉代宫女的生活情景，图中宫女形态各异，生动鲜活，如真人真事跃然纸上。林木、奇石与华丽的宫阙穿插掩映，铺陈出宛如仙境般的瑰丽景象。
汉宫春晓图 局部
《汉宫春晓图》是中国十大传世名画之一，亦被誉为中国“重彩仕女第一长卷”。
——《百骏图》
清 郎世宁 百骏图
《百骏图》是意大利人郎世宁（1688-1766，原名朱塞佩·伽斯底里奥内）的作品，中国十大传世名画之一。
郎世宁其人，生于米兰，清康熙帝五十四年（1715）作为天主教耶稣会的修道士来中国传教，随即入宫进入如意馆，成为宫廷画家。
百骏图 局部
郎世宁历康、雍、乾三朝，曾参加圆明园西洋楼的设计工作，在中国从事绘画50余年。
百骏图 局部
郎世宁以中国传统绘画技法加入西洋光影透视法及西画颜料，使物象极富立体感；而如松针、树皮、草叶等的墨线勾勒，石块土坡的皴擦等仍含有中国传统手法，即使是马匹及树干上的阴影表现，亦是以中国传统的渲染方法来完成。
——《富春山居图》
元 黄公望 富春山居图
《富春山居图》是元代画家黄公望创作的纸本绘画，中国十大传世名画之一。
原是黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，1350年绘制完成，后几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段，前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆； 后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。
《富春山居图》的“子明卷”曾被清乾隆所得，并被认定是“黄公望真迹”，爱不释手。每观赏一次就题诗一首，先后题了48年、50多处，而且仍然意犹未尽，最后在前隔水题有“以后展玩亦不复题识矣”的识款。此“子明卷”现藏台北故宫博物院。
富春山居图 局部
后来被认为是“真迹”的“无用师卷”，传到吴洪裕手上。
吴洪裕是当时著名的文人雅士。他一生到死最喜两件宝，一件是《智永千字文真迹》，另一件则是《富春山居图》。
于是，在他临终时，他叮嘱他儿子把这幅画烧了“炎殉”，使他在九泉之下仍可持有此画。
在烧完永智的真迹“千字文”后，他的侄儿吴子文不忍名画被毁，急从火中抢救出来，可惜画的前段已被烧坏数处（卷首部分经过修补后，题为《剩山图》，也保留下来）。
富春山居图 局部
《富春山居图》以浙江富春江为背景，画面用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化。富春山居图所画内容约80%在桐庐境内富春江的景色，20%为富阳的景色。
富春山居图被誉为“画中之兰亭”，后人将其地位比作书圣王羲之的“天下第一行书”《兰亭序》。
——《千里江山图》
北宋 王希孟 千里江山图
《千里江山图》是王希孟18岁时所作，为大青绿设色绢本，染天染水，纵51.5厘米，横1188厘米，气势广阔超凡。
王希孟是宋徽宗的亲传弟子，北宋宫殿画家。十八岁时在徽宗画院为生徒，后召入禁中文书库，得徽宗亲授后，这以后不到半年就以《千里江山图》进献。
千里江山图 局部
画史文献没有王希孟的任何记载，《千里江山图》是他仅有的传世著作，清宋荦估测他画完这件著作后“不多死，年二十余”(《论画绝句》)。
该图在长达11.9米的画卷中，表现千里江山雄壮之景。
千里江山图 局部
山峰千山万壑，飞跃崎岖，江水烟波浩渺，平远无尽。
山水间有屋舍村落、桥梁渡头、寺观塔刹、楼阁亭榭等，并描绘有很多人物活动，有行旅、幽、居、捕鱼、观瀑、玩耍等。
王希孟在创作过程中，承继并发扬了唐代青绿山水画的技法，用笔精密，重视在青、绿颜色中寻求改变，古意与发明兼备，实景与幻想并融，是存世青绿山水画中最具代表性和里程碑含义的著作。
千里江山图 局部
北宋政和三年(1113)徽宗将该图赐权臣蔡京，后隔水有蔡京题，尾纸有昭文馆大学士溥光于元大德七年(1303)题。该图曾入南宋内府，清梁清标曾收藏该图，后入清内府，卷首有乾隆帝御题诗。《石渠宝笈》(初编)著其贮御书房。
——《韩熙载夜宴图》
南唐 顾闳中 韩熙载夜宴图
顾闳中，约910年生，980年逝世，五代南唐画家。江南人。元宗、后主时任画院待诏。工画人物，用笔圆劲，间以方笔转折，设色浓丽，善于描摹神情意态。
其存世作品《韩熙载夜宴图》，是中国画史上的名作，中国十大传世名画之一。
韩熙载夜宴图 局部
此卷以连环长卷的方式绘写南唐中书侍郎韩熙载夜宴，行乐的场景。分为五段：悉听琵琶、击鼓观舞、欣赏王屋山跳六么舞、更衣暂歇、清吹合奏、曲终人散。
韩熙载夜宴图 局部
该画构图严谨，人物造型秀逸生动，线条遒劲准确流畅，色彩明丽典雅，工细灵动，充满表现力。在技巧和风格上比较完整地体现了五代人物画的风貌。堪称中国画史上的名作。
——《五牛图》
唐 韩滉 五牛图纸本
韩滉(公元723年--公元787年间)，字太冲，长安(今陕西西安)人，唐代名相韩休之子。德宗贞元初年，累官至检校左仆射同中书门下平章事，封晋国公。卒赠太傅，谥忠肃。
五牛图 局部
韩滉自幼聪明，精勤不懈，于艺文诸事皆有所好，尤在公暇之余，喜丹青书画，兼通音律，善鼓琴。因认为书画非急务，深自隐晦，秘不示人。
书画格调高逸，时人称"自僧繇、子云之上"。画宗南朝画家陆探微，书法师同时代著名书法家张旭，尤擅长人物、畜兽、田家风俗等画。《五牛图》是其截止今天存世的唯一作品。
五牛图 局部
韩滉五牛图的画中五只牛或行或立，或正或侧，或俯或仰，姿态生动，将牛憨态可掬的模样描绘得惟妙惟肖。
画作绘于白麻纸上，纸质较为粗糙。牛以较粗的墨线勾勒轮廓，赋色清淡却不失沉着，尤其对牛的眼睛、鼻子、蹄趾、毛须等部位作了着意渲染，凸显出牛强劲有力的筋骨和逼真的皮毛质感。
五牛图 局部
最值得称道的是韩滉对牛的结构比例以及透视关系的准确把握。无论是牛的正面站立，还是回首顾盼，他都处理得生动巧妙，丝毫没有生硬之感。
全图除了一丛荆棘之外，不设任何背景，着重突出牛的既倔强又温顺的性格。韩滉以赭、黄、青、白等色彩表现五牛毛色的不同，且根据牛体的凹凸施以不同颜色，具有立体感。
——《唐宫仕女图》
唐 张萱 虢国夫人游春图
《唐宫仕女图》作者是唐代张萱、周昉，该画描述唐代美女众生像。主要表现唐代贵族妇女生活情调，成为唐代仕女画的主要艺术特征。“ 中国十大传世名画 ”之一。
《虢国夫人游春图》，纵51.8厘米，横148厘米，辽宁省博物馆。
此图描绘的是天宝十一年，再现唐玄宗的宠妃杨玉环的三姊虢国夫人及其眷从盛装出游，“道路为（之）耻骇”的典型环境。
此图为宋摹本，原作已失，摹本犹存盛唐风貌。此图原作曾藏宣和内府，由画院高手摹装。
唐 张萱 捣练图
《捣练图》纵51.8厘米，横140.8厘米，系宋徽宗摹本，1860年“火烧圆明园”后被掠夺并流失海外，现藏美国波士顿博物馆。
《捣练图》是唐代画家张萱之作。此图描绘了唐代城市妇女在捣练、络线、熨平、缝制劳动操作时的情景。画中人物动作凝神自然、细节刻画生动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰，表现出作者的观察入微。其线条工细遒劲，设色富丽，其“丰肥体”的人物造型，表现出唐代仕女画的典型风格。
唐 周昉 簪花仕女图
《 簪花仕女图》，绢本、重彩，纵49厘米、横180厘米；辽宁省博物馆藏。用笔朴实，气韵古雅。
此图没有花园庭院的背景，只绘了5位仕女和一名侍者。她们那高髻簪花、晕淡眉目，露胸披纱、丰颐厚体的风貌，突出反映了中唐仕女形象的时代特征。
全图以简洁有力的线条，准确地表现各种不同手势。人物发髻和鬓丝，精细过于毫毛。敷色虽然复杂，但层次清晰，丝绸间的叠压关系清楚。薄纱轻软透明、皮肤光洁细润的质感十分逼真。
唐 宫乐图
《 宫乐图 》纵48.7厘米，横69.5厘米；台北故宫博物院藏。
这件作品并没有画家的款印，曾有人说出自宋人所摹，但相形之下，「宫乐图」所见，反倒更切近于画史对张、周二氏的风格记述：「衣裳劲简，彩色柔丽。」
唐 周昉 挥扇仕女图
《挥扇仕女图》，无作者款印。传为唐周昉绘，绢本，设色，纵33.7cm，横204.8cm，故宫博物院藏。
此图描绘了13位头挽高髻、细目圆面、长裙曳地的妃嫔和宫女形象，执扇慵坐、解囊抽琴、对镜理妆、绣案做工、挥扇闲憩等。画面结构井然有序，色彩丰富，以红色为主，兼有青、灰、紫、绿等各色。冷暖色调相互映衬，显现出人物肌肤的细嫩和衣料的华贵。
——《步辇图》
诏 阎立本 步辇图
《步辇图》，唐代著名画家阎立本所绘，中国十大传世名画之一。是一幅最早反映中国汉、藏团结和睦的历史画卷，展示的是唐太宗李世民于贞观十五年，也就是公元641年接见吐蕃松赞干布使者禄东赞到长安迎接文成公主入藏时的情景。
作品设色典雅绚丽，线条流畅圆劲，构图错落富有变化，为唐代绘画的代表性作品。具有珍贵的历史和艺术价值。
——《清明上河图》
北宋 张择端 清明上河图
《清明上河图》，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。
画宽24.8厘米、长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
清明上河图 局部
这在中国乃至世界绘画史上是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。