北宋欧阳修的《归田录》书中“汝窑花觚”时写道：“柴氏窑色如天，柴窑声如磬，世所稀有，得碎片者，以金饰为器，北宋汝窑颇仿佛之，当时设窑汝州，民间不敢私造，今亦不可多得。”
谁见柴窑色，天青雨过时。
汝窑磁较似，官局造无私。
粉翠胎金洁，华胰光暗滋。
旨弹声戛玉，须插好花枝。
如今我们说的柴窑有两种：
一、柴窑，创建于五代后周显德初年（954年）河南汴梁（今开封一带），许多传说和古籍都将它列为宋代五大名窑之首。只是因冰冻积水而下沉，所以至今未找到窑址。“雨过天晴云破处，者般颜色作将来”，就是指雨过天晴云层刚破开时里面那令人心旷神怡的天青色。柴窑乃周世宗柴荣为追求瓷釉的理想发色而专设的御窑。
二、乃景德镇的柴窑，现市面上流通的当代柴窑器都是景德镇柴窑烧制的，其代表了中国古代制瓷业的最高峰，窑形的科学结构极大地提高窑内热效率，这也就牵扯到柴窑最重要也是最难得的点上——控制。精确的控制是景德镇柴窑成器的根本，在古代也没有什么科学道具可以借助，全靠把桩师傅的经验。如：窑中的温度随时间推移是如何变化的，哪个窑位适合烧放哪种瓷器，及这窑火烧制时间，火候等！另还有一种柴烧法也称柴窑，柴烧法不做任何预测与控制，只是让柴火与器物尽情的变化，追求未知性，多用于陶艺的艺术创意制作，与柴窑所要求的精确掌控有着本质的区别。
柴窑釉色集古代青瓷釉色之大成，又充分吸收始于唐代盛于五代秘色瓷的精华，沉稳宁静幽艳晶润 ，颜色随光变化由浅至深，从灰白淡兰至浓郁的翠绿，质朴的本性透散着翠，嫩，鲜的奢华。它集千峰翠色于一身，达到了古代青釉发色的最高境界。柴窑瓷的烧制成功成为中国陶瓷史上一座里程丰碑，是整个陶瓷丛林中的一颗参天大树。
从新石器时代陶瓷的产生到商代瓷釉的发明与使用，陶瓷正式进入了以颜色为美的审美时代。但由于青铜器更能代表统治阶层的威权，直到东汉时期青铜器艺术造型的代表之作“马踏飞燕”的出现，社会才出现对青铜器的审美疲劳，瓷釉颜色再次被重视，进入瓷釉发展的快车道。这一时期陶瓷普遍施釉，色彩丰富。到了唐代，社会对色彩的追求迅速热烈起来。受青铜文化的深远影响，绿釉发展最盛，白釉温润如玉，黑釉发色纯正....并出现了窑变色，同时和田白玉受到热烈追捧。
始于唐代盛于五代的秘色瓷，发色更准确，比之唐三彩，沉稳而不喧闹，优雅而不轻浮。五代，羊脂最贵。人们对精神层面的追求进入了一个更高的层次。秘色瓷虽好，但缺少一种天然的活泼感和新鲜感。
后周皇帝柴荣很好的解决了这一难题。柴荣，史载其“器身英奇，善于骑射，略通史书黄老，性沉重寡言”，年轻时曾与人贩运过瓷器和茶叶，因而对制瓷有独到见解。经商游离的经历，使他饱览天象变幻和山川的自然景象，雨过天晴云破处时的壮美景观，给他留下深刻印象。成为皇帝后，其利用自身的特殊地位和财力，烧制出了久藏于心中理想釉色的瓷器——柴窑瓷。柴窑瓷集千峰翠色于一身，颜色随光变幻由浅至深，沉稳宁静，幽艳晶润，质朴的本性中透散着翠，嫩，鲜的奢华。达到了陶瓷有釉以来瓷釉发色的最高境界。是中国陶瓷发展史上的一座里程牌，同时，也为后来北宋瓷器的大发展，大繁荣树立了光辉的榜样。
柴窑最好的燃料是松木，松木的特点就油脂多，油脂不但耐烧，且烧出来的火温度不干燥不热烈，焰火中有着一股股的温润，这种火对窑里的器物来说就像汤锅底下的小火慢炖。
柴窑烧器还须用匣钵，防止窑中渣落，主要是借助匣钵，在其内形成一股小型的温度环境，这样匣钵中的器物不但不会承受突然的温度变化，还能形成独立的气旋，这对器物釉面有非常大的作用。因烧制时间长，一般可达三天三夜（视窑形大小而定）。柴窑器釉面的肥厚温润，倒是釉面的光芒与气窑烧的器物差别颇大，气窑成的器物釉面透亮，漂亮但有点不耐看的感觉，行里说法是“贼光”，而柴窑烧的器物釉底布满不规则的小气泡，这些气泡会吸收一部分外来的光线，也会折射掉一部分，这样就让整个器物有种柔和内敛，散的也是明而不亮的光！
另柴窑器的露胎处用手触摸有一种柔韧，这与气窑器胎质的尖锐差别也很大！
当然，也并不是柴窑烧的器物就一定是珍品，胎釉固然重要，但是工艺也是决定性的一个因素！从上世纪八九十年代柴窑被禁烧以来，景德镇的柴窑只剩下个别用于仪式性的几座，偶尔还有新出的柴窑器物，几乎都来自民间自发建设的小柴窑，规模小，重要的是技艺也大不如以前。一项技艺终究需手把手一代代相传，从一些工艺记录的书籍上自学自悟是极难得到真正而完整的传承的。
也许某一天，柴窑也只存在于历史记忆的书卷里了。
（翠薇阁原创，转载请注明）
柴窑是一种特别的烧制方法，感兴趣的朋友可以到我们**平台了解更多藏品。