“世界上有两样东西不可直视，一是太阳，二是人心”东野圭吾小说《白夜行》中这句经典语给了我们一个深邃的迷一样的遐想空间，正如同渗透在日本文化底蕴当中的禅宗一样，对关乎灵魂的人性探讨也是日本文化中某种不言而喻的特色，而东野也曾经在某次访谈节目中谈道：“人性的独白、社会的炎凉，这些是人类永远需要关注的命题。”所以电影版的《白夜行》也尽量侧重了人性以及对人物塑造的细节描述，从而使整个故事看上去相对圆满并合乎情理。不过，正如“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”一样，《白夜行》并非只有一个中心点，一条单行道，它带给每位观众的感受都是不同的，我们同样看到了恶的化身唐泽（西本）雪穗，却愿意用不同的人生经历和不同的思维空间去解读她——一个如同被下了诅咒的悲剧的美女魔鬼形象，她身上所具备的复杂性和成就感成了她值得被推敲的理由。而桐原亮司的悲剧色彩似乎更浓郁些，他的两面性和使命感也更值得探讨和深思。
不过，无论东野的小说或者深川洋介的电影蕴含了怎么样复杂的哲学命题，揭示了怎样的人性真伪，我还是愿意从一个相对简单的角度来分析它——《白夜行》其实完全可以成为一个温暖的故事，因为无论善恶，都只能是升于心底的。
东野圭吾先生在《白夜行》中这样写到:一天中，太阳会升起，同时还会落下。人生也一样，有白天和黑夜，只是不会像太阳那样，有定时的日出和日落。有些人一辈子都活在太阳的照耀下，也有些人不得不一直活在漆黑的深夜里。在我看来，尽管雪穗有她的不幸，但她却得到了亮司的庇护，一个为了她甘愿亲手杀死自己父亲的男孩，当他拉着雪穗的手奔跑在密密麻麻的田地里的时候，我甚至忍不住要用这个画面来延展一个温暖的故事，可是事实并非如此，影片一开始的倾盆大雨以及整个的灰暗色调就暗示了这个故事的悲剧性，倾盆大雨中唯一的那两把红黄雨伞更是显得那么的薄弱和渺小，雪穗不是个按套路出牌的女孩。就如同影片中那片迟迟未能开发的领域一样，两个小警官说是因为权利关系复杂，我想，影片之所以无法温暖的原因是因为人性关系复杂吧。
亮司杀掉自己的父亲并逼的自己的女友自杀，最终不堪重负选择自我毁灭，他对于雪穗，其实并没有明确的爱情表达，或者只是出于本能，一种对于同命相怜的本能保护或者是出于使命，一种替父赎罪的使命，背负了太多东西的男孩把自己包裹在黑夜里，他得不到回应也看不见光明。
而雪穗呢，她在魔鬼的道路上越陷越深，在她看来，可以给她保护的只有金钱和权利，为了与数起杀人案件撇清干系，她甚至否认与亮司的相识，可是让人奇怪的是，她喜欢茶道，她愿意与遭人嫌弃的江利子成为朋友，她不止一次的拿出小镜子来晃出一道光来，她或许也热爱着明亮的东西，出于人心原始善意的使然，可是也是出于原始罪恶的趋使，她在魔鬼的道路上越陷越深，恶魔不止一个，因为人心是无法战胜恶魔的，在我看来，这个恶魔，其实就是欲望，雪穗对于权利金钱的欲望，对于亮司不断赎罪带来的快意和心安理得的贪婪让她一点点的黑化，一个原本可以温暖明媚的故事就这样被强加进了无休止的复仇和源源不断的罪恶。所以说，所谓太阳，只存在于心底，人害怕的，就是本来一直存在的太阳落下不再升起，也就是非常害怕原本照在身上的光芒消失。最终的雪穗，身上已经全然没有了光芒，那个用用镜子晃出的明亮只不过是物理意义上的反光而已。