首先说明，这篇文章只是个大概的方向性的文章，不适合还在练习吉他和弦转换的初段选手以及专业级作曲编曲大神阅读，也不保证能做出多火的歌，仅供参考。
下面进入正题。
第一，我们要对我们想要模拟的对象许巍做一个较为清晰的分析。
许巍，中国音乐界难得的佛系音乐人之一，也是小编的摇滚乐启蒙音乐人之一。
1995年，许巍作词作曲的歌曲《执着》，由田震演唱而广为流传。1997年4月红星生产社发行许巍首张专辑《在别处》并于1998年被选入中国当代诗歌文选。2000年11月发行第二张专辑《那一年》，2002年发行第三张专辑《时光·漫步》。2008年底，时隔四年，许巍推出了第五张个人专辑《爱如少年》，2012年12月发行专辑《此时此刻》。
许巍的音乐之路经历了苦闷彷徨的阶段，这其中《在别处》、《两天》、《故乡》等经典之作就是他当时的写照，但这个阶段的许巍是被音乐之神眷顾了的许巍，羚羊挂角，没有任何模仿的可能，我们也不去做这种东施效颦的事情。
自2002年发布《时光·漫步》起，或许是因为经济压力的缓解，或许因为他早已参透了人生，许巍身上的戾气逐渐褪去，开始更加关注内在的平和与和谐，也开始更加注重音乐的旋律性，在旋律上逐步接近了国内大众的审美，这才有了我们模仿的可能，因此，我们谈模仿许巍的风格也是从这个阶段谈起。
第二，找准目标，做分析。
许巍自《时光·漫步》起，虽然戾气渐去，但经典之作仍然层出不穷，有广为传唱的《蓝莲花》、《曾经的你》，也有被广大吉他爱好者奉为经典SOLO的《空谷幽兰》，模仿这些作品，难度还是太高，我们只能再次转移目标，找到了《时光》这首《时光·漫步》专辑的主打歌。
这首歌的走向只要是学过吉他就都能明显听得出来是以调内基础和弦为底创作的，没有任何突兀的地方，旋律部分更是柔和到几乎能看到歌者几乎是闭着眼睛呢喃演唱的画面。
那这么放松的歌应该怎么模仿呢？
第三，看似简单实却难。
首先，看和声部分，歌曲以小调为基调，整个和声走向以柔和不突兀为最高最求。开始的部分和弦级数为6625，后面转换为1625，也是最基础的和声进行，毫无炫技，整个和声进行都在为旋律服务。
其次，看人声旋律部分，无论是主歌部分还是过渡段以及副歌部分，均以和弦内音为素材，配合如流水一般顺滑的和声进行，创造了一个温暖的懒洋洋的氛围，动听、耐听却毫不炫技。
最后，一点点总结，常见的几乎可以说是无聊的和声进行以及毫无亮点的旋律，为什么能成就经典？其一，歌词与旋律的搭配天衣无缝，让人无法不沉迷在其营造的氛围之中，如果过多加入其他的技巧反而会破坏了整体的美感。
因此这也正给了我们模仿这种简约而不简单的风格机会，但是也正因为简单，这种走向和旋律造成与其他作品过于类似的可能也大大增加了，而这也是写这种歌曲成为经典最难的地方。