鲁迅，中国伟大的思想家，文学家，鲁迅的一生写过无数慷慨激昂、脍炙人口的文章作品，比如《呐喊》、《狂人日记》、《彷徨》等，而在其中，《故乡》是鲁迅先生众多作品中表现得较为温情的一部。
《故乡》写于1921年，而若要追溯其创作背景，时间则要再倒回三年。1919年冬天，鲁迅回到故乡绍兴欲要接母亲到京定居，当他回到阔别了二十年的故乡时，发现一切都早已变了模样。
乡下一片萧索的景象，让他不禁想到满目疮痍的中国社会，于是，在感触之下，他写下了《故乡》。关于这部短篇小说，可谓是“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，不同人对其有不同的解读。下文试图以第一人称视角，通过分析鲁迅的从返乡到离去时的情感转变，来探讨《故乡》背后隐喻的精神意识和审美意蕴。
一、第一人称视角——鲁迅对故乡的印象
1.二十年前的故乡
“人们听到的最美的声音来自母亲，来自家乡。”——威·布朗
“故乡”，一个美好的词语，一个充满温情的地方。“故乡”，人类精神情感的寄托。在人类的生命历程中，每个人都有自己的“故乡”，对鲁迅来说，也亦如此。
在鲁迅的印象里，故乡是美好的，是五彩斑斓的，有“深蓝的天空”、“金黄的圆月”、“一望无际的碧绿的西瓜”，还有青春年少的“闰土”。
一如，鲁迅在《故乡》中写道：
“深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿的西瓜。其间有一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉，向一匹猹尽力地刺去。那猹却将身一扭，反从他的胯下逃走了。”
那是一个充满朝气的故乡，天空很蓝，月亮很圆，西瓜很绿，人很有活力、很勤快。
其实，鲁迅对故乡的美好眷念，不仅体现在《故乡》里，在他不少的作品回忆中，我们都能略窥一二。比如在《从百草园到三味书屋》一文中，鲁迅就曾提到了自己童年时代的许多美好趣事。年少时的鲁迅，家境殷实，父亲尚在，那时的他，活得自在无虑。
2.二十年后的故乡
鲁迅对记忆中的故乡，寄予了许多美好的情愫。然而，二十年后，一切都已物是人非，故乡的一切早已发生了翻天覆地的改变，包括人，包括物。
小说的开头，如此写道：
“我冒着严寒，回到相隔二千余里，别了二十余年的故乡去。时候既然是深冬，渐近故乡时，天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜的响，从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气……我所记得的故乡全不如此，我的故乡好得多了。”
深冬阴晦的天气以及萧条、荒凉的环境，颠覆了鲁迅心中的那个故乡形象，这让鲁迅心中不免泛起了一丝的悲伤。
除了景象的变化，故乡里那些曾经熟悉的人也已经变了，比如闰土，比如“豆腐西施”杨二嫂。闰土变得差点连“我”都认不出来，他已经被生活压得直不起腰来，杨二嫂变得尖酸、刻薄，像“圆规”。
在《故乡》小说中，作者以一种“陌生化”的写法向读者展示了一个陌生的“故乡”。
什么是陌生化？
“陌生化”，俄国形式主义评论家什克洛夫斯基提出的概念，即所呈现的内容与形式违反了人们习以常见的事理（简言之就是打破常规），同时在艺术上超越常境。
熟悉鲁迅的人都知道，鲁迅善于运用陌生化的表现形式来彰显情感的张力，比如在《药》一文中，鲁迅用“乌黑的圆东西”指代“人血馒头”，在《示众》中用“伟大的东西”来指代看客的脊背，这是一种陌生化的表现形式。
二、第一人称视角——《故乡》陌生化的叙述，从场景到人物的陌生化
1.场景的陌生化
在《故乡》里，鲁迅从反差对比开始，他记忆的故乡是美的，当他真正看到阔别多年的故乡是荒败、萧条的模样时，他给出了这样一个回答：“故乡本也如此……虽然没有进步，也未必有如我所感的悲凉，这只是我自心情的改变罢了。”
到底是故乡本就如此，还是因为作者心情改变而有所不同？其实，答案已经很清楚，作者在矛盾的话语中已经表露了出来。
这可以说是一种陌生化的展现。
对鲁迅来说，故乡是陌生的，因为他已经离开家乡多年。他记忆中的那个美好的故乡，是切实存在的，只是现如今只存在于记忆中。现实中的故乡，早已随着时间的流逝而发生了改变。
2.人物的陌生化
回到老屋后，鲁迅看到那些曾经熟悉的面孔，但都已经变得再陌生不过。鲁迅记忆中的那个闰土，是一个“项带银圈，手捏钢叉”的可爱少年。二十年后再次见到闰土，已经变了一个模样，小说中如此写道：
他身材增加了一倍……圆脸，已经变作灰黄……头上是一顶破毡帽，身上只一件极薄的棉衣，浑身瑟索着；手里提着一个纸包和一支长烟管……”
灰黄的脸、破旧单薄的棉衣、长烟管……这显然已经不是鲁迅儿时记忆中的那个玩伴，而是一个典型的底层老百姓形象。
除了外貌改变带来的陌生化，还有言语变化造成的陌生化。
少年时鲁迅和闰土之间以兄弟相称，彼此之间互称“闰土哥”、“迅哥儿”，两人之间有着深厚的友谊。当年，分别之时，双方哭得泪流满面，闰土更是跑进了厨房，哭得伤心无比。二十年后，闰土一句“老爷”，把两人当初亲密无间的关系彻底打破，一句“老爷”，两个世界，两个等级，两种意识形态，彼此之间变成了最为熟悉的陌生人。
三、为何会出现这样的变化？
20年前，故乡是美丽的，20年后，故乡走向衰败，而这一切的改变，与旧社会的动荡环境和残酷压迫紧密相关。“五四”之前，中国处在半殖民地半封建社会中，辛亥革命后，封建王朝专制统治虽然已经被推翻，但是封建礼法和封建等级思想观念依旧根深蒂固存在着。受军阀、地主的压迫和统治，百姓民不聊生，衣不裹体，农业失收、田野荒芜，城镇、农村一片萧条凋敝……
为此，鲁迅看到的故乡景象是“瓦楞上许多枯草的断茎当风抖着……几房的本家大约已经搬走了。”闰土的形象是“那手也不是我所记得的红活圆实的手，却又粗又笨而且开裂，像是松树皮了……他的态度恭敬起来，分明的叫道：‘老爷’……”
故乡的景象，其实就是旧中国千千万万荒败的城镇乡村的一个真实写照；闰土的形象，其实就是千千万万中国底层百姓的一个真实写照，他们受剥削、受压榨，没有平等的地位，没有话语权。
四、《故乡》背后隐喻的精神意识和审美意蕴
在鲁迅笔下，“故乡”不仅仅是一个纯粹的，以地理位置为表达的词汇，它涵括了多重意义，它超越了时间、空间界定。在《故乡》中，“故乡”是回忆的存在，也是真实的存在，那是理想和现实的交融。
一方面，《故乡》表达了作者的乡愁意识。“乡愁”一种看不见摸不着的东西，纵隔万里千山，纵越千年，也让人为之魂牵梦萦、深刻怀念的东西。在鲁迅的记忆深处，童年的故乡是美好的，是一种纯真的、趣味的，没有压迫、没有等级观念之分的美好记忆。而这样的美好印象，一直存在脑海中，因为那已经是一种乡愁记忆。
另一方面，《故乡》其实表达的是中国人的精神家园。
何为精神家园？
理想的精神家园，没有压迫，没有高低贵贱、没有等级划分，人人平等，这既是思想上的平等，也是人格尊严的平等……理想的精神家园，每个人都应该勇敢去为自己的利益做抗争，不做思想的奴隶，这正如鲁迅一直强调的思想独立一样。一个人的精神，应从奴性进阶到悟性、理性，这是人该有的精神，也是民族该有的精神。
小说的最后，鲁迅在原有的“乡愁”情怀上渗入了另一种新的阐释，那是作者对故乡的希冀，也是对中国精神家园重构的一种希冀与憧憬。文中写道：
“我躺着，听船底潺潺的水声，知道我在走我的路。我想：我竟与闰土隔绝到这地步了，但我们的后辈还是一气，宏儿不是正在想念水生么。我希望他们不再像我，又大家隔膜起来……我在朦胧中，眼前展开一片海边碧绿的沙地来，上面深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月。我想：希望是本无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路；其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。”
透过作者的话语，我们可以知道，宏儿和水生，那是希望的代表，作者希望他们能够探索出一条新的人生道路，开启新的生活。
从怀揣着美好的希望“归来”，到看到现实故乡后的失落与绝望，最后在落寂中感悟，在挣扎中重构希望。鲁迅带着遗憾离开了故乡，追寻自我的救赎，去寻找那条希望之路，一条民族思想解放之路。鲁迅对故乡情感转变背后，体现的是一个时代的精神文明追求。
鲁迅，被誉为“二十世纪东亚文化地图上占最大领土的作家”，关于鲁迅，有人曾这样评价：“中国有两个父亲，一个是鲁迅，一个是毛泽东。”对此，想必没有多少人会反驳。的确，鲁迅是中国的思想先驱代表，鲁迅为中国的思想解放做出了巨大的贡献，他就像一位“父亲”，一个明灯，指引着人们不断前进。
《故乡》，一部关于回忆的小说，《故乡》，写的是鲁迅的故乡，其实写的也是旧中国的社会。《故乡》，作为鲁迅先生鲜有的一部相对较为平缓、温情的作品，其展现的内容却是苍凉的，而这或许也正是鲁迅先生一贯的写作风格使然。尽管如此，小说的最后，作者还是给读者留下了一丝希望，鲁迅笔下《故乡》里的“故乡”，已经超越了地域，超越了空间，作者对故乡的希望，其实也是中国人对精神家园的一种希望寄托，那是一个关于“中国梦”、“中国魂”的希望。
参考资料：
《鲁迅全集》
《鲁迅的生命哲学》
《论鲁迅的孤独意识》
文 | 文史君
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