说到宋词，两大流派：豪放派与婉约派的较量从来都是国内学者与文学爱好者关注的焦点。
两大派的代表人物，想必大家可以脱口而出：
苏轼和柳永！
在之前的几篇文章中，小赫赫为大家分别介绍过苏轼、辛弃疾、李煜的多首经典诗词，今天在为大家带来一首“情圣”柳永的一首流传相当广泛的词。
说到爱情诗词，很多人其实都会想到李煜和柳永，因为这二位在自己生活的年代经历着自己不同的人生，创造出了同样是婉约派的两种风格，李煜的风格在后唐没落之前基本上属于春花秋月类型的缠绵悱恻，后唐被灭后，李煜沦为阶下囚，再次谈到爱人，李煜的词风就变成了感伤故人、怀念过去的哀怨性质的词。
而相比之下，柳永的词风大体上是一致的，相比都听说过“凡有井水处，皆能歌柳词”这样的诗句，这是南宋叶梦得对北宋著名婉约派词人柳永的评价。
“柳永为举子时，多游狭邪，善为歌辞。教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世，于是声传一时。余仕丹徒，尝见一西夏归朝官云：‘凡有井水处，即能歌柳词。’
中国的古代的市井文化由来已久，凡是有井水处都是人员密集所在，尤其是在宋朝时期，用现代的话来说，中心城区学区房。古代人们对所谓的靠着河流、湖泊的“水区房”非常追捧，最次的那至少也应该靠近一口水井。所以，柳永的词在当时火爆程度可想而知！
柳永的笔锋常含哀感，他把所有的希望都寄托在了词中，在诗词创作中更加善用白描的写法，往往使人读来朗朗上口。
柳永而立之年到来之前是想考公务员考试进入体制内，成为一名在编人员，可是上帝偏偏就让他名落孙山。柳永的心脏可不像李煜那般坚强，在被囚禁时尚有佳作出手。考试失利后自落于烟花巷。本来文笔就不错，加上肆意的使自己坠落，那股文学创作的灵感就源源不绝，加上作品贴近生活、读来简单上口，因此在风化场所的人们，尤其是那些沦落风尘的女子们将柳永作为了词中“情圣”，在苏轼之前早已声名远播！
这期间，柳永创作的一首《雨霖铃》可谓是神作，更是被称为宋元时期流行的“宋金十大曲”之一：
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！
今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说？
白描“寒蝉”、“长亭”、“骤雨”、“都门”、“兰舟”，几个简单的名字已经将整首词的背景介绍清楚：傍晚时分，在一阵骤雨过后，站在城外帐内送别恋人，听着秋后蝉鸣，面对着原来有玩过的长亭，怎么会舍得彼此分离呢，可是船夫和船上的人却在一直催促。看着恋人梨花带雨的样子更加地不舍了。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
走了没几步又匆匆跑回来，握着手再次告别，相对无言但眼泪止不住地流了下来，”千言万语在此刻似乎都是多余的，前方还有好长的一段路要走，分离之后两人之间隔着的可就是千里浩渺，万里烟波，再想相见就难了，正是相见时难别亦难。
后来苏轼的《江城子.乙卯二十日夜记梦》：
相顾无言，唯有泪千行
也正是采用了同样的写法。
离别已经很令人痛苦，加上这冷清的秋天更加重了这离别的苦。爱的人走了，晚上也只有一人独醉，醉醒时分我自己又会在哪里呢？相顾无人，唯有早晨的冷风和黎明的残月了。
一别千里，经久不见，即使在看到美好的景色，那也只是风景，没有了恋人陪伴，风景从来都是虚妄的，我自己即便有着多么浪漫的情怀，能作多少诗情画意的思念之词，又有谁能与我一同去欣赏呢？
柳永的这首词，用简单的描写方法道出了此人自身的失意和与恋人离别的痛苦，尤其是最后一句：便纵有千种风情，更与何人说？
在《西厢记》中，王实甫写张生和崔莺莺在秋季里长亭送别，大概是得以于柳永《雨霖铃》的影响吧。
关于爱情的词数不胜数，可唯独这首词可以经久不衰，就是因为柳永把恋人分别时的那种重逢遥遥无期以及当时的肝肠寸断生动地描写了出来，引起了读者的共鸣。