随着时间的流逝诗歌的热度也正在不断衰退，尤其是电子产品代替纸质书籍之后，写在纸上或印刷在书上的文字，就像一本泛黄的相册只能尘封在记忆中。虽然现在依然有很多人喜欢看书，但是却已经失去了那种咬文嚼字的快乐。
中国是最早创造出“诗歌”文体的国家，早在先秦时期人们就以阅读《诗经》为乐。《诗经》作为我国最早的一部诗歌典籍，不仅蕴含了广大劳动人民的智慧，同时也为中国文化史的发展做出了重要贡献。
从《诗经》问世开始，以“诗”为体裁的文学形式，经过历朝历代不断改进和演化，最终在唐代达到了鼎盛时期。“唐诗”虽然是唐朝大诗人们创作出来的，一种具有唐代文化特色的文学载体，但是一经问世就成为了，中华文明史中的经典之作。
“诗” 这种具有中国文学特色的文化符号，之所以受到文学爱好者的青睐和尊崇，其实与凝炼的文字、简洁的文风，以及多变的文学思想都有很大关系。简而言之就是用最少的字，去表达广泛而又最深刻的意境。
“诗歌”这种文体从开始出现一直到当代社会，大约经历了三千多年的历史。虽然当代人对古体诗依然十分崇拜，但是却再也找不到可以写古体诗的人了。这其实也是古体诗在当代陨落的关键因素。
但是大家一定要明白一个道理，那就是古体诗虽然失去了传承的载体，以及再创造的新鲜活力，但是古体诗却并没有因此而消亡。
它只不过幻化成了另外一种诗歌形式——朦胧诗派，并且在上个世纪八十年代开始出现并流行至今。
“朦胧诗派”中的诗歌信徒海子
1.“朦胧诗派”的诞生与诗歌风格
1980年中国诗坛上发生了一件大事，那就是沉寂已久的诗歌又焕发了第二春。以北岛、海子、顾城“三剑客”，为代表的“朦胧派”诗歌开始走红。
虽然这个诗歌流派并没有发表过任何宣言，而且即使在走红之后也没有形成统一的组织，但却以其独特的艺术主张和诗歌风格，成为了当时社会一股势不可挡的诗歌力量。
“朦胧诗派”所创作的诗歌，虽然与古体诗的风格迥然不同，但是却继承了“现代派”，以及“后现代派”诗歌传统。虽然这个诗派所创作的诗歌，基本上都以作者的个人感受，以及过于主观的臆想为基础，但正因如此才形成了比较独特的诗歌风格。
2.骤然“崛起的诗群”
“朦胧诗派”的诗歌风格，其实与当时社会中约定俗成的，现实主义和浪漫主义诗歌风格完全不同。
这主要是因为“朦胧派”诗人的思想，其实都多少受到了西方现代主义诗歌的影响。所以在其诗歌中总是能看到，西方现代主义诗歌的影子。
这个崛起于上个世纪八十年代的“诗群”， 除了大家耳熟能详的三位知名代表人物之外，其实还有舒婷、食指、江河、杨炼、梁小斌、芒克、牧野等。
由于这一群人的诗歌风格基本类似，而且在诗歌中所表达的思想内涵也多有雷同，所以他们才被划归为“朦胧诗派”。
3. “朦胧诗派”的争议
实际上从“朦胧诗派”刚开始诞生之时起，就受到了来自社会各个方面褒贬不一的评价。并因此而自觉划分成了两大派别，支持“朦胧诗派”的群体认为，这个诗歌流派所创作的诗歌，是真正“从心出发、以人为本”。
反对派则认为“朦胧诗派”及其诗歌作品，其实就是西方现实主义文学中的糟粕。他们的思想以及诗歌，不仅没有任何文化价值，而且还很容易引起人们的负面情绪。尤其是过度表达自己的感受、情绪与思考，这更是一种源自文学角度的自私自利。
笔者认为如果从唯物主义角度，对“朦胧诗派”进行分析，不难发现世间的万事万物其实都有正反两面。至于是正是反其实与诗歌本身，以及诗歌创作者并没有太大关系。只不过站在不同阶层上的人，用不同角度去看待同一事物的时候，就很容易出现非黑即白的唯心是非观。
笔者认为如果说世间的万事万物存在即合理，尤其是从文化角度以及文学层面，去看待“朦胧诗派”所创作的“朦胧诗”。
不得不说确实存在一定文学价值，至于是否达到了文学造诣的高度，就是“仁者见仁，智者见智”的事情了。
1.海子査海生骨子里的自卑，铸就了敏感的诗人气质
相信在很多人的主观意识中，只要一提到当代诗人尤其是“朦胧派”诗人，脑海中第一个跳出来的肯定是海子。这个淳朴善良、颇有个性和文学气质的高智商诗人，他所创作的诗歌总能给人一种强烈的共鸣感。
海子原名查海生是一个出生于农村的小伙，从“海生”这个具有强烈的农村地域色彩的名字，相信大家已经察觉到了海子的成长经历，以及他性格中深深印刻着的自卑基因。海子的性格中确实有自卑的影子，以至于他后来卧轨自杀，其实也与这种天生的自卑感有关系。
笔者并不是说所有生活在农村的人都会自卑，只不过相比较于条件优越的城市孩子来说，这种深入骨髓和血液的自卑，是一种想摆脱而又无法摆脱的宿命。
海子虽然15岁，时就考入了北京大学法律系，但是从他上学以及工作之后的经历，不难看出这种天然的自卑感，给他的身心都造成了极大危害。
2.海子生命中的诗歌之火熊熊燃烧
但即使海子的内心有很多自卑情绪，但他依然用饱满的热情，创作出了很多大家耳熟能详的诗歌。从1984年创作出第一首《亚洲铜》开始，一直到1989年3月14日，他人生中最后一首诗《春天，十个海子》。
这个笔名为海子的年轻诗人，在年仅25岁的青春韶华中，整整写出了近200万字的文学作品。这其中不乏诗歌、小说和札记等文学体裁。
但是在海子做创作的众多诗歌中，最为著名也是最受大家欢迎的就是《面朝大海，春暖花开》。
3.《面朝大海，春暖花开》中的幸福与孤独
《面朝大海，春暖花开》创作于1989年，这是他作为“朦胧派”代表诗人之一，所创作的最为经典的抒情诗歌。
作为“朦胧派”中的抒情诗人，海子虽然也擅长抒写个人感受，并且也会将自己的情绪融入诗歌之中，但却是这个诗歌派别中，唯一一个能够有的放矢的诗人。
这首抒情诗一共有三节，并且描写了三种情感，这在当代诗歌作品中，也确实是一首文学价值较高的诗歌。尤其是出自一位二十出头的小伙子笔下，更是让很多读者感到惊奇和意外。虽然诗歌的创作者年纪不大，但是这首诗却并没有“为赋新词强说愁”的扭捏造作之感。
（1）海子对幸福的向往，以及对未知世界的探索
“从明天起，做一个幸福的人，喂马、劈柴，周游世界；从明天起，关心粮食和蔬菜，我有一所房子，面朝大海，春暖花开”。
诗句中的“从明天起”，说明这只是诗人海子的一种畅想，而这种畅想并未在生活中真正出现过。只不过是他对未来生活的一种规划而已。
作者天马行空的思想本质，为这首诗歌增添了很多浪漫气息。喂马、劈柴、粮食和蔬菜，都是日常生活中的常见事宜，但“周游世界”却只能存在于想象之中。这些质朴而又单纯的生活画面，只不过是作者想要“做一个幸福的人”的基本生活需求。
而“周游世界”实际上想表达的是，对未知世界以及大洋彼岸的探索。总体来看幸福的生活与自由自在，才是海子最真实的幸福追求。他对幸福的定义其实很简单，而这种简单的幸福其实就，是源于他的农村成长经历。
（2）海子的情感寄托与畅想幸福的喜悦
“从明天起，和每一个亲人通信，告诉他们我的幸福，那幸福的闪电告诉我的，我将告诉每一个人”。
诗人要将自己找到幸福的喜庆之情，告诉给每一个自己认识的人。让他们也与自己一起分享这种快乐。虽然这种幸福只存在于希冀之中。
“给每一条河每一座山取一个温暖的名字。陌生人，我也为你祝福，愿你有一个灿烂的前程；愿你有情人终成眷属；愿你在尘世获得幸福；我只愿面朝大海，春暖花开”。幸福是一种会传染的快乐，海子要将这种幸福传递给全世界。
笔者认为他在祝福世界的同时，也提出了一个小小的要求，那就是“我只愿面朝大海，春暖花开”。这个要求虽然看起来并不高，但是从海子的人生经历和所生活的时代来看，即使是这种小小的要求也未必会被满足。
（3）《面朝大海，春暖花开》中的爱情寓意
这首抒情诗从表面上来看，虽然是海子个人对幸福的向往与宣言。但是他在创作这首诗歌的时候，其实与已经分手的初恋再次取得了联系。而那个女孩就住在一个靠海的城市，并且还有移民海外的打算。
笔者认为如果从这个角度去分析，这首诗歌中的“大海”可能与海子的初恋有关系。他在诗中不止一次提到“从明天起”，这既是对未来的一种美好期待，同时也可能是已经鼓足勇气，想要与已经失恋的女友重归于好。
所以说《面朝大海，春暖花开》，是一首“爱情诗”也十分贴切。
结 语
相信平时经常阅读诗歌的人，都曾经有过有过这样一种体悟。那就是可以通过诗人，在诗歌中所描绘的画面或场景，可以真实的感受到诗人的喜怒哀乐。海子作为一个拥有天生自卑和孤独性格的人，他的诗歌即使在不断描写幸福，其实也能让读者感受他的孤独与凄凉。
海子虽然是“朦胧派”诗人中最具抒情气质的诗人，但由于他在诗歌创作观念上，深受尼采、海德格尔等人的影响。
尤其是在文学创作理念上，拥有高智商的海子还特别崇拜，凡·高、荷尔德林等人的疯狂气质。这也为他突然离世埋下了伏笔。
创作完《面朝大海，春暖花开》三个月之后，海子投入了理想的怀抱。1989年3月也著名“朦胧派”抒情诗人海子，带着他所有的烦恼、困惑，以及对幸福的向往和对爱情的憧憬，在山海关附近卧轨自杀。
他的离去既在意料之外又在情理之中。因为一个沉浸于理想和现实矛盾中，无法自拔的人最终的结果也大抵如此。
【参考文献】
1.王俊杰《幸福的乌托邦与感动——解读海子的《面朝大海 春暖花开》》
2.常风琴《诗歌神话中的海子——读《面朝大海春暖花开》解读海子形象》
3.高玉飞，张佐香《刀锋上的绝唱——试析海子《面朝大海春暖花开》》
4.王艳《“歌唱生命痛苦”的“浪漫骑士”——读海子《面朝大海春暖花开》》