徐渭（1521-1593年），明代杰出书画家、文学家。初字文清，改字文长，号天池、又号青藤道人、田水月等。浙江山阴（今绍兴）人。自幼聪慧，文思敏捷。且胸有大志。参加过嘉靖年间东南沿海的抗倭斗争和反对权奸严嵩，一生遭遇十分坎坷，可谓“落魄人间”。最后入狱七、八年。获释后，贫病交加，以卖诗、文、画糊口，潦倒一生。他中年学画，继承梁楷减笔和林良、沈周等写意花卉的画法，故擅长画水墨花卉，用笔放纵，画残菊败荷，水墨淋漓，古拙淡雅，别有风致。兼绘山水，纵横不拘绳墨，画人物亦生动，其笔法更趋奔放、简练，干笔、湿笔、破笔兼用，风格清新，恣情汪洋，自成一家，形成“青藤画派”。他自己尤以书法自重。自称“吾书第一、诗二、文三、画四”。袁宏道等称赞他的书法“笔意奔放”，“苍劲中姿媚跃出”，“在王雅宜、文征仲之上”。
《墨葡萄图》
《墨葡萄图》是徐渭传世的画作之一，水墨大写意，纯以水墨写葡萄，以饱含水分的泼墨写意法。点画葡萄枝叶。几无线条，全用泼墨泼水而成，却墨分五色，浓淡有致，形态生动；狂放之气，足以骄人。笔墨酣畅，布局奇特，老藤错落低垂，串串葡萄倒挂枝头，晶莹欲滴，茂叶以大块水墨点成，信笔挥洒，任乎性情，意趣横生，风格疏放，不求形似而得其神似。
《墨葡萄图》局部一
图中一段斜斜伸出的葡萄枝蔓，枝蔓上叶片茂盛，藤蔓缠绕，果实累累。
整幅图的构图奇特，极为工整写实。葡萄枝蔓用干墨勾勒，而叶子和葡萄则在淡墨中加了胶矾，墨气淋漓酣畅，产生了极佳的晕散效果，正是徐渭大写意花鸟画的独创。
据说徐渭曾经亲自培植、修整过葡萄，这幅图就是他在长期观察的基础上绘制而成的。不论是枝蔓、叶片，还是葡萄整体上看十分逼真与传神。徐渭的画不求形似，却在整体上营造出枝蔓错落、叶片纷披、葡萄晶莹欲滴的效果，体现了文人水墨大写意花卉震撼人心的魅力。
《墨葡萄图》局部二
《墨葡萄图》局部三
《墨葡萄图》局部四
画面上方以行次敧斜的草书题诗：“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风，笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”表达了画家的狂放洒脱和愤世嫉俗，传达出一位落泊怅然的文人形象，葡萄在徐渭笔下，成了主体价值的象征。其书为行草，字势欹斜跌宕，令人联想其画家的不平经历。从中可得知此图作于五十岁以后，一种饱经患、抱负难酬的无可奈何的愤恨与抗争，尽情抒泄于笔墨之中。自宋元以来，写意花鸟画就有一定的发展，但真正能够发挥中国画笔墨纸张特殊效果而创立了水墨大写意画法的，应该归功于徐渭。现收藏于北京故宫博物院。